他画的国画价值高达两亿，徐悲鸿却曾为他卖画募款。

徐悲鸿

问题来了，出国留学可是一笔不小的经费，就算是对已经脱离贫困生活的傅抱石来讲，也无法马上实现。

徐悲鸿了解傅抱石的困境，二话不说便说交给自己。他利用自己的画，为傅抱石筹集到了出国留学的资金。将他送到日本东京帝国美术学校留学，师从著名学者金原省吾，攻读东方美术史，兼学习工艺、雕刻、绘画。

揣着这来之不易的学费，傅抱石在日本留学期间异常的勤奋用工。三年间就翻译了日本名家梅泽和轩的《王摩诘》和老师金原省吾的《唐宋之绘画》，编写了《中国绘画理论》。

1933年的时候，在朋友的引荐下他认识了因政治原因流亡日本的郭沫若。两人惺惺相惜，亦师亦友。傅抱石在作画后往往都会去找郭沫若请教指点，郭沫若也经常为他的画题词，两人成为莫逆之交。

郭沫若后来评论傅抱石：“我国绘画，南北有二石。北石即齐白石，南石即傅抱石”。

1962年末，郭沫若与夫人于立群等在杭州观看傅抱石作画

1935年，傅抱石在东京举办了首个书画篆刻个展，展出作品170余件。早在二十七岁时，他就已经能在方寸之间，雕刻一部377句、2473个字的《离骚》。

郭沫若在这场个展中给予了很大帮助。为傅抱石的作品展题写展名、写序文、题诗题词不在话下，还亲自主持个展、接待日本名流。以至个展在日本引起轰动，吸引了不少名人雅士。

篆刻展

同年，傅抱石学成回国。应徐悲鸿的邀请受聘于南京中央大学教育学院艺术科，教授中国美术史和国画概论。此时傅抱石的画作受画家石涛、顾恺之影响较多，还未建立独特风格，流传于世的作品也不多。

教学两年后，由于日寇入侵，抗战爆发。傅抱石一家被迫数次辗转迁徙。直到1939年8月，才重返已经迁到重庆沙坪坝的中央大学，暂住重庆金刚坡，再次投入学术研究和绘画创作。

重庆金刚坡

1939年至1949年间避居重庆金刚坡的这段时期，是傅抱石创作最巅峰的时期。

金刚坡带给他无限的创作灵感。他曾说：“以金刚坡为中心周围数十里，我常跑的地方，确是好景说不尽。烟笼雾锁、苍茫雄奇，这境界是沉湎于东南的人所没有的”。

傅抱石从金刚坡的暴雨中得到灵感，1944年的作品《万杆烟雨》

长期对山水风景的体察令傅抱石的山水画已臻化境，他善用浓墨、渲染等方法把水、墨、彩融为一体，继承中国绘画传统的同时，加入日本画的技法。

受金刚坡常年雾气萦绕，微雨蒙蒙的气象启发，再结合中国山水的皴法，傅抱石创造出了独具一格的“抱石皴”画法。

1944年作品《赤壁泛舟》

即以皮纸破笔绘山水，用散锋乱笔表现山石结构。这是打破以往先钩后皴、皴后擦、擦后染的传统步骤，散锋用笔、墨线交替、连皴带擦一步到位的新颖技法。

抱石皴灵活多变，随心所欲。它能够用于风格不同的的任何山川，而且不会重复，远看气势磅礴，近看耐人寻味。

拍卖出2亿元高价的《琵琶行》是1945年傅抱石在金刚坡所作画作，这个时期也是傅抱石作画的最成熟期，作品风格较之前的更为大胆、成熟。

《琵琶行》重点围绕在诗人、琵琶女、客人三人间，构图缜密仍饱含中国绘画传统；人物描写精致，神态各异；左上右下及人物的不同大小形成紧迫的空间感。精妙的笔法和色彩的运用将画中人物的思绪情感都烘托而出。

1954年《琵琶行》

1959年傅抱石与关山月合作为人民大会堂创作了《江山如此多娇》，这幅历时两个月的画作被世人赞为前无古人，后无来者。

左傅抱石、右关山月

画上同时出现四季的景致，高山平原的不同地貌。远看是云海茫茫，旭日初升；近看却是高山苍松，长城大河。右上角的太阳散出光芒照耀着云层，层层缭绕。傅抱石的雄浑奔放与关山月的细致柔和融为一体，使这幅画成千古一绝。

“江山如此多娇”是毛主席第一次为绘画作品题的词，也是唯一一次。

《江山如此多娇》

新中国成立后，傅抱石陆续创造出佳作。1957年他率领中国美术代表团赴罗马尼亚和捷克斯洛伐克访问，这是我国第一次派出的美术考察队，出版了2本相关画集，加强了于东欧两国的友好关系。