选秀过剩，偶像告急

《下一站传奇》目前比较有存在感的选手，也正是这两类。不少来自《明日之子》、《创造101》、《偶像练习生》的“选秀老将”自带原始粉丝和讨论度，甚至还有人已有粉丝团。但久经沙场也未能出道，可见其本身存在短板。

小伍、吴哈哈等则是直播、短视频网红的代表。但少了app的无敌滤镜，网红似乎和偶像还是有一定差距。

尤其是小伍试图复制杨超越“全村的希望”人设，站在舞台上深情表白“我是我们家的希望”，再配上“绿手指＋樱花草”的呆（土）萌（味）表演，却没能获得杨超越的同等效果。围观群众面对雷同人设早已免疫，没有人会需要两款相同的产品。

随着《偶像练习生》第二季成员名单陆续流出，网红小哥哥在里面也格外活跃，其中不少人还开有淘宝店。网友纷纷调侃，粉丝再也不用费力投钱送小哥哥出道，买东西就是爱的供养，能跟爱豆保持纯粹的金钱关系了。

对于这部分网红选手，参加节目倒是稳赚不赔。即便出道机会渺茫，圈粉一波回来卖货才是正道。被封杀的pgone，如今不就做起了服装电商生意吗？通过《中国有嘻哈》聚集的粉丝，让其赚得盆满钵满。

但当“偶像符号”与“消费符号”纠葛难分，大众也开始对这种变相要钱的偶像模式有所不满，唱衰声此起彼伏。

“建议偶练二参加条件增加一条：清空淘宝店。坚决抵制‘我粉，打钱’的不良之风！”有网友如是评论。

网红全面进击选秀综艺，是互联网7411产品和网红的胜利，但也暴露了国内偶像产业的困局：互联网无疑加快了偶像的迭代，但偶像真能快到一年一茬的量产吗？粉丝又消费得掉批量生产的偶像吗？

造星的时间基本法

“小鲜肉”的概念，在2014年出现，2015年走红，2016年开始出现负面，2017年被大范围质疑，2018年进入迭代周期。鹿晗、吴亦凡、李易峰、杨洋，都是初代“小鲜肉”的代表人物。

2014年，随着吴亦凡、鹿晗、张艺兴和黄子韬从韩国陆续回国发展，江湖人称“归国四子”，小鲜肉、顶级流量的概念也应运而生。四人至今地位稳固，在不同领域各有斩获，既是当时国内确实存在“偶像空白”，也要归功于韩国造星工业的成熟打造。虽说演技可能一般，但唱歌、跳舞、综艺感等偶像技能，四人绝对可圈可点。

几乎与此同时，李易峰、杨洋、陈伟霆等人也都通过热门剧集崭露头角，成为流量担当。

我们不妨回想一下，在初代小鲜肉占据大众视野之前，我们都在看什么？黄晓明、邓超、陈坤、冯绍峰、刘烨、佟大为……这一波明明还是75后的男艺人，长期把持一线位置，来来回回都是这些熟面孔，直到初代小鲜肉仿佛一夜间攻城略池。

新一轮“造星窗口”的出现，有两个必要条件：

一是用户迭代，新的年轻人需要新的偶像；

二是产品迭代，以微博为代表的社交媒体对传播模式的改造，是初代小鲜肉崛起的技术准备。

社交媒体的自我赋权、自下而上式造星，带来了“初代小鲜肉”的粉丝狂欢。而在同等传播机制和市场环境下，一个认知一旦被写入大众的意识，就很难有他人的立足之地。后来者即便拥有同样资质，但时机已经不再。

因此我们可以看到，初代小鲜肉地位稳固后，同样通过热门剧集、“韩国归国”等方式进入大众视野的新人如任嘉伦、盛一伦、王嘉尔、张彬彬、胡一天等，虽然都有一时风光，但终究难以进入“顶流”序列。

如果我们以2015年为“初代小鲜肉”的极盛，那么直到3年后，新模式才彻底打开了新窗口――这就是以全面崛起的视频网站为原动力的网综造星。

2018年,《偶像练习生》成功推出了新生代爆款偶像团体Nine Percent（简称NPC）。其中蔡徐坤的话题讨论度、各类指数一度赶超归国四字，热度至今未熄。

视频网站作为国内7411资源的新一代整合者，用网综激活了造星产能，随之而来的是偶像迭代。NPC、火箭少女都可以视为“二代流量”。其产生方式不再像“初代流量”，有很大的民间自发性，是粉丝通过互联网造星。“二代流量”是互联网公司通过对流量模式的精心设计，吸引粉丝参与造星。

而在相同模式和如此密集的时间周期下，粉丝真的需要一波同质化“新品”吗？

结果好像不如人意。@爱奇艺偶像练习生微博刚发布了第二季的宣传片，评论区就遭到了首季粉丝强烈抵制。从服装到配曲，从人设到名号，她们都拒绝接受复制。更多网友则表示自己心累了，追不动了，毕竟送第一批小哥哥、小姐姐们出道，已经投注了太多金钱和情感。

江湖上素来有“三年一代沟”的说法，或许，咱们可以相约2021？但那时制造新偶像的，恐怕也不再是什么爆款网综，而是现在都料想不到的新玩家了。